Un zootropo gigante para rescatar la memoria del antiguo matadero en LuzMadrid
Un zootropo gigante y una cúpula transitable invitan a reflexionar sobre memoria, sacrificio e industrialización
El artista Gonzalo Borondo presentará del 12 al 14 de marzo la instalación ‘Redentora’ en el Festival Internacional LuzMadrid, una pieza creada específicamente para el evento que rescata la memoria de la Glorieta de San Víctor, en la colonia de Pico del Pañuelo, en el distrito de Arganzuela.
La obra toma como punto de partida este enclave construido en 1927 para alojar a los operarios del antiguo matadero municipal y lo convierte en escenario de una experiencia inmersiva abierta al público.
Un zootropo gigante sobre el paisaje urbano
‘Redentora’ se materializa en un gran zootropo —juguete precursor del cine que genera ilusión de movimiento a partir de imágenes en un cilindro giratorio— que hace rotar figuras de víctimas y verdugos sobre el paisaje urbano.
Bajo una gran cúpula transitable, la instalación propone un recorrido en el que confluyen fe, ilusionismo, misterio y memoria. La pieza aborda cuestiones como la muerte invisibilizada en las sociedades contemporáneas y los procesos de industrialización ligados a los antiguos y actuales mataderos.
El espacio sonoro ha sido compuesto por el artista multidisciplinar El Niño de Elche, cuya intervención refuerza el carácter envolvente de la propuesta y su vínculo con el barrio.
Arte público y resignificación del patrimonio
Según la organización, la obra condensa algunos de los ejes centrales de la trayectoria de Borondo, como la ocupación del espacio público y la resignificación del patrimonio. La poeta Ángela Segovia, colaboradora del proyecto, define la instalación como una “máquina destinada a producir redención” y un “juguete gigante” que combina arquitectura clásica e imaginario industrial.
Borondo (Valladolid, 1989), académico de número de la Real Academia de Historia y Arte de San Quirce desde 2023, ha desarrollado una trayectoria internacional con intervenciones site-specific que combinan técnicas analógicas y digitales. En 2023 fue uno de los cinco artistas seleccionados por la Sagrada Familia para proponer el proyecto del Agnus Dei de la Torre de Jesucristo y participó en un encuentro con creadores contemporáneos en la Capilla Sixtina con el Papa Francisco.
Su obra, influida por su infancia en un taller de restauración de arte sacro, explora la iconografía religiosa y el ritual desde una mirada contemporánea. Ha expuesto en ciudades como Madrid, Roma, Milán, París o Londres y realizado instalaciones en Europa, América, Asia y Oceanía.
