La segunda edición del festival Ópera a quemarropa estrena seis espectáculos para revolucionar el verano madrileño
Del 27 de junio al 19 de julio, la Comunidad de Madrid celebra la segunda edición del festival Ópera a quemarropa, una cita musical dedicada a la ópera de cámara que tendrá lugar en tres enclaves con sello de Patrimonio de la Humanidad: San Lorenzo de El Escorial, Aranjuez y Alcalá de Henares.
Con seis espectáculos, dos estrenos absolutos y un foro de debate, esta edición promete ser más internacional, más joven y más desafiante, según sus directores artísticos Ruth González y Ricardo Campelo Parabavides.
Programación
El festival se inaugura con el estreno absoluto de Tristana, una adaptación operística de la novela de Benito Pérez Galdós con libreto del escritor mexicano Jorge Volpi. Ambientada en el Chamberí del siglo XXI, esta versión aborda temas como la emancipación femenina y el poder simbólico del cuerpo, con una puesta en escena tecnológica y catártica. Dirigida por Ricardo Campelo, se representará el 27 de junio en San Lorenzo de El Escorial y el 29 en Aranjuez.
Otra de las propuestas destacadas es María de Buenos Aires, la ópera-tango de Astor Piazzolla y Horacio Ferrer. Esta obra, que mezcla tango, jazz y elementos surrealistas, se podrá ver el 4 de julio en El Escorial y el 5 en Aranjuez, en una producción de Gale Música dirigida por Teresa Garzón Barla.
El festival también ofrece la oportunidad de ver por primera vez en España El diario de Ana Frank, una ópera de Grigori Frides basada en el conmovedor testimonio de la joven judía. Esta producción internacional, que ha pasado por Viena, Cracovia y Auschwitz, se representará el 12 de julio en Alcalá de Henares con la soprano israelí Miriam Hajiyeva como protagonista.
Pensando en el público infantil y juvenil, se ha programado Bastián y Bastiana de Mozart, una producción en clave pedagógica que adapta la obra a la era de las redes sociales. Esta versión, de Little Opera Zamora, se podrá ver el 5 de julio en El Escorial. Por su parte, Il Giocatore de Niccolò Jommelli, con estética inspirada en Rosalía y Bad Bunny, se presenta como una crítica contemporánea a temas como el juego y la corrupción judicial, con la participación de adolescentes madrileñas.
La creación joven también estará presente en La Plaza, una producción colectiva que reúne a seis artistas de distintas disciplinas y que se presentará el 11 de julio en Alcalá de Henares. Esta pieza se desarrollará durante una residencia en el Centro Cultural Paco Rabal.
Finalmente, el festival incluye una jornada de reflexión con el foro Espacio de Pensamiento sobre la Ópera de Cámara, que se celebrará el 13 de mayo en Madrid. En este encuentro se debatirán cuestiones como las nuevas narrativas, el apoyo institucional, la captación de nuevos espectadores y la convivencia entre repertorio clásico y contemporáneo.
