'La verdadera historia de Ricardo III', dirigida por Calixto Bieito, llega a Teatros del Canal el 30 de septiembre
El exitoso montaje del Teatro San Martín de Buenos Aires podrá verse hasta el 9 de octubre en la Sala Roja Concha Velasco
La verdadera historia de Ricardo III, uno de los montajes más aclamados de la cartelera porteña en 2024, desembarca en Teatros del Canal de Madrid el próximo 30 de septiembre. La producción, dirigida por Calixto Bieito y protagonizada por el actor argentino Joaquín Furriel, se enmarca en la programación de Canal Hispanidad.
El espectáculo, una mirada renovada sobre el clásico de William Shakespeare, podrá verse hasta el 9 de octubre en la Sala Roja Concha Velasco. Con una puesta en escena que combina brutalidad, poesía visual y reflexión sobre la maldad humana, la obra promete convertirse en uno de los hitos teatrales de la temporada madrileña.
Un clásico shakesperiano en clave contemporánea
Escrita a finales del siglo XVI, Ricardo III presenta a uno de los villanos más célebres del dramaturgo inglés: un tirano sediento de poder que usurpa la corona británica a través de intrigas y crímenes. Su reinado, breve y turbulento, terminó en 1485 con su muerte en batalla.
La pieza de Shakespeare indaga en los riesgos de la ambición y la manipulación, enfrentando al espectador con la eterna tensión entre destino y libre albedrío. En esta nueva versión, Bieito actualiza ese universo y lo vincula con la violencia y la corrupción de nuestro presente.
El reencuentro de Furriel y Bieito
El proyecto marca un nuevo encuentro entre el director español y Joaquín Furriel, después de su colaboración en La vida es sueño de Calderón de la Barca en 2010. La inspiración de Bieito surge del hallazgo en 2012 de los restos de Ricardo III bajo un aparcamiento en Leicester, confirmados por pruebas de ADN.
Una puesta en escena visceral
La producción del Teatro San Martín despliega una estética performativa. La escenografía de Barbora Haráková Joly sitúa un automóvil en lo alto de la escena, mientras que el diseño sonoro de Janiv Oron, la iluminación de Omar San Cristóbal y Bieito, y el vestuario de Paula Klein completan la experiencia. La dramaturgia, firmada por Adrià Reixach, ofrece una versión libre y contemporánea del clásico.
Reflexión sobre la maldad humana
Para Bieito, el montaje va más allá de la historia del monarca inglés: es una exploración de la brutalidad y la angustia como constantes de la condición humana. “La violencia, el odio, la corrupción y la incertidumbre recorren tanto la obra de Shakespeare como nuestra propia historia”, afirma el director.
