El Festival 'el ojO cojo' celebra 21 años de diversidad, accesibilidad y cine transformador
Más de treinta países, nuevas voces y una app accesible protagonizan la 21ª edición del certamen internacional de cine social
El Festival Internacional de Cine el ojO cojo celebra su 21ª edición del 3 al 28 de noviembre en Madrid, reafirmando su compromiso con el cine social, los derechos humanos y la diversidad cultural. El certamen presenta una amplia selección de películas, documentales y cortometrajes de más de treinta países, todos accesibles y con entrada gratuita.
Bajo el lema de tender puentes entre culturas, el festival apuesta por el cine como herramienta de diálogo, empatía y transformación social. China, Turquía, Irán, Alemania, Estados Unidos o los pueblos originarios de América Latina son solo algunas de las voces que conforman este mosaico de miradas contemporáneas.
Una programación diversa: del drama íntimo al documental histórico
Entre las ficciones más destacadas figuran La respuesta para siempre (China), de Zheng Yunchang, sobre los lazos entre una niña adoptada y su abuela; Rosinante (Turquía), de Baran Gunduzalp, que retrata la lucha de una familia ante la pérdida del empleo; y Ansiedad (EE. UU.), de Nida Chowdhry, premiada en Londres por su audaz exploración de la salud mental y la identidad femenina.
En el ámbito documental, sobresalen República, de Jiang Jin, retrato poético de un microclub de Pekín convertido en refugio intelectual, y El sastre de los presidentes, de Rick Minnich, la historia real de un superviviente del Holocausto que confecciona trajes para líderes mundiales.
Tres obras abordan distintos genocidios desde perspectivas artísticas y humanas: El olvido mata dos veces (Haití, Francia), Quién sino cuándo, cómo (Alemania, EE. UU.) y La vida al revés (Países Bajos), uniendo cine, danza y memoria colectiva.
Cortometrajes y animación con conciencia
La sección de cortometrajes reúne títulos como Sólo niños (Italia, Reino Unido), de Alessandro Riconda; Que no llueva mañana (Alemania, Portugal), de Maria Trigo Teixeira; y tres producciones iraníes —Hijo, El gato y Mirón— que abordan identidad, libertad y resistencia desde miradas personales.
El apartado de animación se centra en la relación entre naturaleza, cultura y tecnología, con obras como Percebes (Portugal, Francia), de Alexandra Ramires y Laura Gonçalves; Cuota (Países Bajos), de Job, Joris & Marieke; o Ghariba y Ajeeb (Argelia, Túnez, EAU), de Boubaker Boukhari. También destaca Santé y Tropica, de Angelina Gilderman, premiada en Annecy 2024 por su frescura visual y mensaje ecológico.
El cine español, memoria y arte
El festival refuerza la presencia del cine español con títulos que exploran identidad, arte y convivencia. Entre ellos, Paloma Negra: La Reina de las Anfetaminas, de Jesús Pamplona y Domingo Javier Muriel; El baile del alquimista, de Arantxa Vela, sobre el proceso creativo de María Pagés y El Arbi El Harti; y Calidez reconfortante, de Javi Sánchez-Blanco, una historia visualmente poética sobre la soledad y el encuentro.
Cine latinoamericano y pueblos originarios
Desde América Latina, seis obras ponen el foco en la memoria histórica, la exclusión social y la igualdad de género. Entre ellas destacan Cuatro Estrellas (Argentina), de Pablo Stigliani; Érase una vez en los Andes (Perú), de Rómulo Sulca; y Pégame (México), de Dylan Verrechia.
El documental WACAY, tierra de mujeres del tabaco (Argentina), de María Belén Revollo, y los cortometrajes Tierra Kumeyaay y Sobre hipopótamos felices y pavos reales tristes profundizan en la resistencia y la memoria desde una mirada poética y comunitaria.
Innovación y accesibilidad: una app para todos los públicos
La edición 2025 marca un hito tecnológico y social con el lanzamiento de la nueva aplicación multiplataforma del festival, disponible para Android y Android TV. La herramienta ofrece una experiencia totalmente accesible, con subtítulos adaptados, audiodescripción, contraste mejorado y textos ampliables, además de interfaz multilingüe en español, inglés, catalán, gallego y euskera.
Esta iniciativa refuerza el compromiso del festival con la inclusión, la accesibilidad y la diversidad lingüística, y convierte a el ojO cojo en un referente internacional en innovación cultural.
Un festival que mira el mundo con otros ojos
Durante todo noviembre, el público podrá asistir gratuitamente a proyecciones, coloquios y actividades paralelas en distintas sedes de Madrid, en un recorrido cinematográfico que une arte, empatía y pensamiento crítico.
En su 21ª edición, el Festival Internacional de Cine el ojO cojo reafirma su vocación de tender puentes entre culturas, reivindicando el poder del cine para transformar la mirada y construir una sociedad más justa e inclusiva.
