La 35ª edición de FIAS alza el telón hacia lo sagrado el jueves 6 de marzo con la actuación de Il Fervore
La 35ª edición de FIAS, el Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid, alza el telón hacia lo sagrado el jueves 6 de marzo con Il Fervore, que rescata en su actuación música española inédita del siglo XVIII en la Basílica de San Miguel.
Así lo ha compartido el Gobierno regional en un comunicado, en el que ha recordado que esta propuesta cultural ofrece hasta el próximo 10 de abril un total de 41 conciertos en espacios religiosos y teatros de la capital y otros ocho municipios de la región.
Así, Il Fervore, fundada en 2021, acompañada por las voces de la soprano Jone Martínez y la mezzosoprano Lucía Caihuela, es el comienzo de esta cita musical donde se entrelaza historia y música actual hasta adentrarse 'en los límites de lo espiritual y lo trascendente'.
El programa destaca por su carácter internacional, con grupos procedentes de Alemania, Suiza, Portugal, Chile, Estados Unidos, Marruecos, Francia, Canadá e Italia. Además, el público cuenta con un programa que incluye hasta 37 estrenos, de los cuales nueve han sido encargados por el propio Festival.
Precisamente, uno de esos encargos --Generación 1700, Il Fervore-- es el que abre las puertas del festival, seguido de Los Afectos Diversos, el Concerto di Margherita de Suiza y L'Apothéose.
Con su concierto, Il Fervore se adentra en la música compuesta por una generación de compositores españoles (Francisco Hernández y Llana, Ramón Rodríguez Monroy y José de Nebra) nacida en la década de 1700 y que estuvieron marcados por el cambio musical de la época, con una clara influencia de autores napolitanos como Francesco Durante y Leonardo Leo.
Durante el programa, se interpretan por primera vez obras recuperadas por Ars Hispana en tiempos modernos: dos cantadas de Francisco Hernández y otras dos inéditas de José de Nebra. Una de ellas, Profesión dichosa, es una versión que estuvo destinada a ejecutarse durante la profesión de una monja carmelita, tal como se desprende de la letra. El programa se completa con dos sinfonías atribuibles al violinista, violonchelista y contrabajista de la Real Capilla Ramón Rodríguez Monroy, que hasta ahora habían pasado desapercibidas.
Homenaje a la figura del compositor Carlos Patiño
Además, el FIAS ha preparado una programación especial que gira en torno a la conmemoración del 350 aniversario de la muerte del compositor Carlos Patiño, Maestro de la Capilla Real entre 1634 y 1675. Precisamente, el viernes 7, los Afectos Diversos recupera una de su grandes obras, la Misa de Batalla Escoutez.
Con la elección de Carlos Patiño para su concierto del FIAS, Los Afectos Diversos pone al alcance del público a un autor que sigue siendo 'un gran desconocido'. Fue el primer músico nacional en ocupar el cargo de Maestro de la Capilla Real, siempre encargado a músicos flamencos. Su música era ejemplo del gusto español predominante en la música sacra del período, como la policoralidad.
Por su parte, el grupo suizo Concerto di Margherita, dirigido por la tiorbista y cantante Francesca Benett, que interpreta en su programa madrigales y canciones profanas y sagradas del primer barroco italiano de Monteverdi, Kapsberger, Frescobaldi o Merula, con 'la resistenza dell'amore frente a la tragedia de la vida' como tema central, en la Basílica de San Miguel el 8 de marzo.
Más espectáculos de la primera semana de FIAS
Tras su actuación con el Il Fervore en el comienzo del FIAS, la mezzosoprano Lucía Caihuela vuelve a subirse a las tablas en el concierto que cierra la primera semana del festival. En esta ocasión, lo hace con el grupo L'Apothéose y un programa dedicado a la música religiosa y escénica que se escuchó en la corte madrileña entre 1715 y 1750, de autores como Francisco Corselli, Jaime Facco, José de San Juan y José de Nebra.
Del italiano Jaime Facco, L'Apothéose interpreta una de las arias de esta obra, Qué será, cielos, de mí, y del maestro de capilla de las Descalzas Reales y del Real Colegio de Niños Cantores José de San Juan, la Sinfonía del Oratorio a Sta. María Magdalena.
Por último, se incluyen dos piezas de José de Nebra, uno de los principales protagonistas de la música escénica española del siglo XVIII, y la Cantada para reyes violines y flauta, del italiano Francisco Corselli, maestro de la Real Capilla hasta su muerte en 1778. El programa se completa con una obertura de Vicente Basset, un violinista que trabajó en la orquesta del Real Coliseo del Buen Retiro y una cantada de Juan Francés de Iribarren, maestro de capilla de la catedral de Málaga.
