PHotoESPAÑA 2025 trae a la capital exposiciones, a Chile como país invitado y Fototalleres para los más peques
Un año más llega a Madrid PHotoESPAÑA 2025, siendo la vigésimo octava edición del mayor Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales de España, se celebra del 30 de abril al 14 de septiembre en Madrid y otras ciudades. Algunas de las muestras ya se han inaugurado, pero algunos de los platos fuertes vienen este mes de mayo y junio. Este año reúne 103 exposiciones y 360 artistas visuales, con una destacada presencia femenina (48% de las muestras) y una mayoría de autores españoles (59%).
El lema de esta edición, “Después de todo”, invita a reflexionar sobre el papel de la fotografía como testigo y herramienta frente a los grandes desafíos contemporáneos: memoria histórica, justicia climática, nuevas identidades y el poder crítico de la imagen en tiempos de incertidumbre.
Algunas novedades
Por primera vez, PHotoESPAÑA incorpora la figura de País Invitado y dedica una sección especial a Chile, que inaugura este nuevo enfoque con exposiciones de Lotty Rosenfeld, Julia Toro, Michael Mauney y Martin Gusinde. Cuatro miradas, en distintas sedes de Madrid y Santander, que acercan al espectador a una producción fotográfica atravesada por la historia reciente del país y por la necesidad de pensar la imagen como herramienta de resistencia política y memoria visual, desde el archivo, el testimonio y la resistencia.
El festival refuerza su presencia en el eje cultural Prado–Castellana, sumando espacios como el Museo Nacional de Antropología (con la exposición “Nosce te ipsum” de Ayana V. Jackson), el Museo del Prado, el Museo Thyssen-Bornemisza (con una muestra inédita de Isabel Coixet) y el Círculo de Bellas Artes o la Fundación MAPFRE entre otras.
Otra de las novedades de este año es que, en septiembre, se activa un circuito específico por espacios alternativos de Madrid, ampliando el alcance del festival y acercando la fotografía a nuevos públicos.
Después de todo. Exposición homenaje a Helga de Alvear
La herida abierta que dejó la I Guerra Mundial, la crisis industrial que vivió Alemania Occidental desde 1950 y que azotaría a Europa y Estados Unidos, y la reconfiguración del orden político mundial tras la caída del muro de Berlín, que habría de marcar el inicio de la sociedad contemporánea con todas sus contradicciones y conflictos, simbolizan algunos de esos momentos que en sus respectivas épocas han representado el fin de algo, el después de todo.
De cada uno de estos tres tiempos históricos poseemos una imagen, construida por la fotografía y que está representada en los fondos de la Colección Helga de Alvear, siempre abrumadores. El inicio lo marcan los autores de la Nueva objetividad de los años 20 y 30, precedidos por Eugène Atget, quienes prescindieron de cualquier atisbo de optimismo y abandonaron todo rastro de subjetivismo y pictorialismo para representar el período de entreguerras con precisión técnica y exactitud formal. Al tiempo que abrían el debate sobre la veracidad de la fotografía.
La muestra colectiva “Después de todo” rinde homenaje al legado de Helga de Alvear, recorriendo un siglo de transformación del paisaje europeo desde Eugène Atget hasta la Escuela de Düsseldorf.
Otras actividades
La programación de PhotoEspaña es bastante amplia y no solo se centra en exposiciones sino que también hay talleres y diversos visionados como puede ser Descubrimientos PHotoESPAÑA. Se trata de un visionado de porfolios para fotógrafos emergentes, que se celebran presencialmente en junio en Madrid.
Hay también premios y encuentros que pretenden otorgar un reconocimiento a artistas y actividades para público joven, con una mirada inclusiva y crítica sobre comunidad, naturaleza y memoria.
Además, los sábados PHotoESPAÑA y la Fundación Canal organizan Fototalleres, que durante cuatro sábados consecutivos permiten a niños y adolescentes, agrupados por edades, familiarizarse y profundizar en la práctica de la fotografía. En esta ocasión, la actividad gira en torno a la exposición Duane Michals: el fotógrafo de lo invisible, centrada en la figura del autor norteamericano, reconocido por su estilo innovador y su revolución del arte fotográfico al incorporar secuencias narrativas y texto manuscrito en sus imágenes, rompiendo con la idea de la fotografía como una simple captura de la realidad.
Con todo ello, PHotoESPAÑA 2025 consolida su posición como referente internacional, apostando por la diversidad, la reflexión social y la innovación expositiva, y convirtiendo Madrid en una gran galería de fotografía contemporánea durante casi cinco meses.