Marta Gálvez y su 'Dama de noche' en los Teatros del Canal este 19 y 20 de septiembre
Han sido 10 espectáculos los que se han podido ver en el ciclo de Canal Baila un año más en la capital, cuyo estreno fue el pasado 5 de septiembre
La iniciativa de Canal Baila vuelve a la capital. Esta programación que pretende dar visibilidad a la danza contemporánea, así como al baile contando con una gran variedad de espectáculos regresa a su casa: a los Teatros del Canal.
Desde el 5 de septiembre se lleva llenando cada día la sala negra de estos teatros con numerosos espectáculos, en donde podemos ver flamenco o la danza más contemporánea. Han sido 10 estrenos absolutos los que han estado presentes esta nueva temporada nutriéndose, un año más, de los montajes gestados en el programa de residencias del Centro Coreográfico Canal.
Algunas de las propuestas que se han podido ver
Ellas Dance Project inauguró este ciclo que pretende dar visibilidad a la danza contemporánea, pero también han pasado personalidades de renombre dentro de esta disciplina como Marta Nogal con Expectativas, espectáculo que se construye en torno a la reflexión sobre la salud mental y al concepto de la identidad. Alejando Lara Dance Project con Latido y tañido, o Miller de Nobili que exhibe There Was Still Time II, un montaje de danza urbana y teatro que se inspira en Esperando a Godot de Beckett para explorar sus posibles reiteraciones en el contexto de la sociedad moderna.
Sin embargo, este 19 y 20 de septiembre es el turno de Marta Gálvez, una bailarina y coreógrafa que presenta su primer trabajo Dama de noche. Con esta obra tan personal y profesional, Gálvez se abre al público como el capullo de una flor. De hecho, se trata de una metáfora cíclica con la flor Dama de noche en donde pretende hacer viajar al público por las distintas fases del proceso de transformación de esta flor.
Dama de Noche: Una introspección personal y profesional
Pregunta: Vas a estar en los Teatros del Canal este 19 y 20 de septiembre ¿Cómo llevas los últimos ensayos, hay nervios?
Respuesta: Pues hemos entrado ya en el teatro, que estamos con el montaje técnico y ya el jueves es el estreno y no te voy a negar que hay nervios. Pero nada con muchas ganas de presentar este trabajo y de que el público vea esta Dama de Noche, que es el título del espectáculo.
P: Haciendo una brevísima introducción, parece que tu obra es una metáfora cíclica que busca una relación con la flor. Seguramente haya gente que no entienda nada ahora mismo. Cuéntanos un poco que nos vamos a encontrar si acudimos a ver tu espectáculo.
R: Pues a ver, mi espectáculo surge de la motivación de querer seguir creciendo sobre todo a nivel profesional, pero también personal porque llevaba unos años que necesitaba centrarme en mí y dar un pasito más y saber quién soy, entonces me sumergí en este reto.
Además bueno, a la hora de plantearlo me llevaba a mi abuela Carmen, que quién me conoce, sabe que ha sido una persona imprescindible en mi vida y esta flor, porque la dama de noche es una flor, me recuerda mucho a ella.
Entonces me puse poco a poco a investigar sobre la dama de noche y encontré muchas curiosidades, por ejemplo, en Latinoamérica se llama flor de baile y también la conocen como reina de la noche y todo lo que encontraba me parecía muy inspirador para crear el espectáculo. Tuve muy claro que quería que mi espectáculo partiese de un punto personal.
Y bueno, pues esta Dama de noche plasma la vida de esta flor en similitud con mi vida: la de una dama, una mujer. Lo he planteado como una noche porque durante la noche es cuando florece esta flor y es cuando desprende ese olor tan característico y como curiosidad, la flor sólo florece una vez en la vida. Es decir en una noche y en el espectáculo se puede ver el atardecer hasta el amanecer porque es el atardecer el que inicia, este bello proceso de florecer y vamos a transitar durante el espectáculo por todas las etapas que se circunscriben en torno a este fenómeno del florecer como puede ser la maduración la polinización que llevándome esto al terreno de la vida de una mujer sería la llegada del amor, el surgir de los frutos, que en realidad es el surgir de la vida.
P: Al tratarse de tu primer espectáculo, ¿a qué dificultades has tenido que hacer frente?
R: Pues mira, la verdad que no somos conscientes de lo que cuesta sacar un espectáculo. Todo lo que conlleva ya no solo a nivel económico, sino también a nivel personal porque al final en cierta parte y en cierto modo, paras un poco tu vida para dedicarte a llevar a cabo este trabajo y este amor que tenemos por la profesión.
La creación de este espectáculo es algo que yo necesitaba para saber quien soy y por donde quiero tirar profesionalmente hablando, como he comentado. Por ello, creo que no lo he llevado mal del todo y estoy muy contenta, porque al final todo parte de mí, desde la creación del espectáculo, como quiero el vestuario, como quiero la iluminación, como quiero la puesta en escena, la escenografía, la música, pero sobre todo la dificultad de esto, es a nivel de producción. La gestión es algo que no te enseñan y es dedicarle mucho tiempo y muchos ratos. Pero me quedo con el aprendizaje y la valoración de las personas que se dedican a esto.
P: ¿Qué significa para ti Canal Baila?
Pues mira, el programa de canal baila tiene sus dos meses de residencia de creación, es decir, tienes dos meses los estudios y las salas de canal para ti. Esto es un privilegio porque ya no solo a nivel económico que en Madrid prácticamente no hay salas y las que hay, pues al final es un dinero y lo que ofrece este ciclo es una verdadera suerte.
Además, me siento eso, privilegiada de poder mostrar dos días mi trabajo en estos teatros que yo los veía cuando estaba empezando en la profesión y ahora poder estar subida, es como cumplir un sueño.
P: ¿Qué significa para ti el baile?
Pues yo llevo toda mi vida bailando entonces para mí el baile es pasión porque llevo toda la vida dedicándome a esto. Empezó como un hobby y luego se ha convertido en mi profesión y en mi vida, o sea, yo vivo de esto. Es algo esencial en mi vida que ojalá todo el mundo pueda sentir.